導語(yǔ)

　　新古典主義是相對于17世紀的古典主義而言的的美術(shù)流派。同時(shí)，因為這場(chǎng)新古典主義美術(shù)運動(dòng)與法國大革命緊密相關(guān)，所以也有人稱(chēng)之為"革命的古典主義"。新古典主義美術(shù)的特征是：選擇嚴峻的重大題材(古代歷史和現實(shí)的重大事件),在藝術(shù)形式上，強調理性而非感性的表現;在構圖上強調完整性;在造型上 重視素描和輪廓，注重雕塑般的人物形象，而對色彩不夠重視。法國新古典主義美術(shù)從維安、達維德到安格爾，取得了最優(yōu)秀的成就，并達到高峰

　　介紹編輯

　　新古典主義以復興古希臘羅馬藝術(shù)為旗號的古典主義藝術(shù),早在17世紀的法國就已出現。在法國大革命及其

　　新古典主義美術(shù)

　　政治和社會(huì )改革之前,有一場(chǎng)純粹的藝術(shù)革命,這就是新古典主義美術(shù)運動(dòng)。這一時(shí)期的法國美術(shù)既不是古希臘和羅馬美術(shù)的再現,也非17世紀法國古典主義的重復。它是適應資產(chǎn)階級革命形勢需要在美術(shù)上一場(chǎng)借古開(kāi)今的潮流。 法國新古典主義美術(shù)從維安、達維德到安格爾,取得了最優(yōu)秀的成就,并達到高峰。維安是法國最早的新古典主義畫(huà)家,他試圖反對情欲的、過(guò)分雅致的藝術(shù),力 求恢復古希臘藝術(shù)的樸素、莊嚴。由于他的才能和個(gè)性的局限,他沒(méi)能實(shí)現藝術(shù)上的根本變革。維安的學(xué)生達維德在大革命爆發(fā)前夕,從羅馬留學(xué)歸來(lái),他非常成功 地展出了他的繪畫(huà)《乞食者貝里塞赫》。隨后他的《荷拉斯兄弟之誓》在1785年的 沙龍上展出,這幅畫(huà)明顯表現出莊嚴、雄偉的希臘和羅馬藝術(shù)的影響,對公民道德 加以頌揚,又同法國革命的步調一致,引起了資產(chǎn)階級的強烈共鳴。1789年他創(chuàng )作了《布津蒂斯》,這幅畫(huà)具有明顯的向路易十六王朝挑戰的意味。正是這些作品奠 定了他作為一個(gè)藝術(shù)家在大革命時(shí)期的重要地位。19世紀初期,在達維德無(wú)可置疑的領(lǐng)導下,新古典主義在法國取得了勝利。在達維德的周?chē)?他的追隨者眾多,其學(xué)生就有400多人。他們大都成為法國畫(huà)壇上的活躍人物, 其中最享盛名并就某種 程度來(lái)講獲得了獨特地位的是熱拉爾、吉羅代和格羅。達維德的同時(shí)代人普呂東的藝術(shù)表現了革命年代藝術(shù)理想的另一方面,作為藝術(shù)家,有人認為他并不遜色于達維德,在某些形象的嚴整和作品富有生氣的處理上還在達維德之上。達維德的學(xué)生安格爾不久成為當時(shí)最有獨創(chuàng )的藝術(shù)家并被推崇為古典畫(huà)派的首領(lǐng)。新古典主義從達維德到安格爾是一個(gè)轉折,從描繪與時(shí)代相關(guān)的事件轉向了脫 離現實(shí)的神話(huà)和純藝術(shù),從形式上由嚴格的古典主義風(fēng)格走向了帶有華麗東方色彩的古典主義。安格爾的一生藝術(shù)活動(dòng)極為活躍,他的女性人體和肖像畫(huà)成就最高。法國的新古典主義繪畫(huà)對歐洲的一些國家也產(chǎn)生了影響,其中首先應該提到的 是同時(shí)期的英國繪畫(huà)。當時(shí)一大批優(yōu)秀的畫(huà)家活躍在畫(huà)壇上,其中有風(fēng)景畫(huà)家威爾 遜、桑德比和動(dòng)物畫(huà)家斯塔布斯。富塞利則是一位獨具風(fēng)格的英籍瑞士畫(huà)家。明顯受新古典主義影響的畫(huà)家還有巴里、韋斯特。同時(shí)期的德國畫(huà)家有?？?、科赫和杰內利。新古典主義繪畫(huà)產(chǎn)生的歷史背景是：社會(huì )：資本主義經(jīng)濟迅速發(fā)展，資產(chǎn)階級力量壯大，要求建立社會(huì )新秩序。在這一時(shí)期西方的政治版圖發(fā)生了巨大的變革：繼英國和美國之后，法國處于資產(chǎn)階級大革命的風(fēng)暴之中。社會(huì )的發(fā)展與政治的革命，促成了文化的大發(fā)展：文藝復興發(fā)展到啟蒙運動(dòng)，理性主義主宰了社會(huì )思潮，反映在美術(shù)領(lǐng)域就是借助復古表達理性。這種時(shí)代的變革反映出當時(shí)社會(huì )精神文化的新發(fā)展：新興資產(chǎn)階級追求古希臘羅馬的英雄主義精神，以推動(dòng)革命前進(jìn)。19世紀法國繪畫(huà)在造型藝術(shù)中取得了壓倒一切的地位，它題材新、風(fēng)格新，科學(xué)的飛速進(jìn)步使人們既渴望發(fā)明的創(chuàng )新。它力求恢復古典美術(shù)(主要指希臘美術(shù)和羅馬美術(shù))的傳統,強烈追求古典式的寧靜凝重和考古式的精確,受理性主義美學(xué)的支持,大量采用古代題材。與衰落的巴洛克美術(shù)﹑羅可可相對,它代表著(zhù)一股借復古以開(kāi)今的潮流,并標志著(zhù)一種新的美學(xué)觀(guān)念。從某種意義上說(shuō),它是與啟蒙運動(dòng)和理性時(shí)代相適應的美術(shù)樣式。 西方對于古典美術(shù)的關(guān)心早在18世紀初就已出現,特別是一些意大利文化遺址,如龐培故城被發(fā)掘(1748)后,美術(shù)家對古典美術(shù)非常向往,常去希臘﹑小亞細亞去考察旅行,從而新古典主義獲得發(fā)展。在美學(xué)上,德國美學(xué)家J.J.溫克爾曼的《希臘藝術(shù)模仿論》(1755)﹑意大利美術(shù)家G.B.皮拉內西的《關(guān)于羅馬人的豪奢和建筑》(1761),對新古典主義產(chǎn)生了決定性影響。19世紀,拿破侖對羅馬帝國的向往更促進(jìn)了這一傾向。新古典主義的代表性藝術(shù)家中,建筑師有英國的R.亞當﹑W.錢(qián)伯斯,法國的J.-G.蘇弗洛,德國的K.F.申克爾;雕塑家有法國的J.-A.烏東,意大利的A.卡諾瓦;畫(huà)家有德國的A.R.門(mén)斯,英國的B.韋斯特,法國的J.-M.維安。新古典主義至維安的弟子J.-L.大衛及大衛的學(xué)生J.-A.-D.安格爾,取得最優(yōu)秀的成就,并達到高峰。 新古典主義被19世紀的學(xué)院派視為典范,長(cháng)期成為正統。但同時(shí)又由于它對遠古和異國的熱烈憧憬和官能性的傾向,也構成浪漫主義美術(shù)的先驅。在斯托拉時(shí)代的德國一度也流行”新古典主義藝術(shù)”這一概念,但內涵則異樣。在埃及美術(shù)﹑現代建筑和日本現代美術(shù)中,也常借用這一名稱(chēng)指某種追慕古典的美術(shù)樣式。安格爾 代表作品：《泉》格羅 代表作品：《埃羅戰役》布格霍

　　新古典主義美術(shù)的特征編輯

　　1.選擇嚴峻的重大題材(古代歷史和現實(shí)的重大題材)，在藝術(shù)形式上，強調理性而非感性的表現;2.在構圖上強調完整性;3.在造型上注重素描和輪廓，注重雕塑般的人物形象，而對色彩不夠重視。4.注重唯美與寫(xiě)實(shí)的結合，有別于傳統的古典主義